Mi opinión sobre el hangout

     El viernes en clase de Lengua Castellana hicimos un hangout con un colegio de Alicante, llamado Sagrada Familia. La conexión no fue muy buena pero al menos pudimos comentar unas cuantas cosas. Pienso que estuvo bien hablar con gente de nuestra edad que había realizado el mismo trabajo que nosotros y comentar con ellos sobre los problemas que han podido haber a la hora de hacer el video, sobre las dificultades al editarlo, sobre lo divertido que había sido, etc.

Reflexión de mi vida en relación con dos conceptos: optimismo y felicidad.

     A raíz del trabajo anterior en el que teníamos que hacer una reflexión de lo que nos habían transmitido unos videos, voy a reflexionar sobre mi vida y haré una relación con dos de los aspectos recogidos en mi redacción anterior.

     Los aspectos que he escogido son el optimismo y la felicidad. Creo que son dos estados imprescindibles para obtener algo en esta vida. Sin ellos, difícilmente puedes superar situaciones difíciles.

     Encuentro que hoy en día la juventud y la que no es tan joven ve las cosas desde un punto de vista negativo que les impide disfrutar de la vida plenamente. Para obtener la felicidad nos tenemos que dar cuenta de todo lo que poseemos y disfrutarlo y no pensar en lo que no está a nuestro alcance. Aunque eso no significa que no aspiremos a mejorar nuestra vida y no tengamos ambición para obtener lo que queremos.

     Como conclusión, creo que una actitud positiva ante cualquier situación en mi vida hará que sea una persona más feliz y obtenga todo lo que me proponga. Pienso que si consiguiéramos que todo el mundo fuese positivo, viviríamos mejor, disfrutando cada momento de nuestra vida.

Educando para el cambio

     El primer video de "Playing for change/ song around the world", cantando la canción "Three little birds" de Bob Marley me ha transmitido alegría, felicidad, también pobreza, pero sobretodo positividad. Como dice la canción, no hay que preocuparse por nada porque todo estará bien y la vida es maravillosa.

     El segundo video de "Playing for change/ song around the world", cantando la canción "Sitting on the dock of the bay" de Otis Redding me ha transmitido paz, tranquilidad, pero también desesperación porque la canción dice que parece que nada va a cambiar, que seguirá todo igual. También me ha transmitido soledad.

      El tercer video de "Playing for change/ song around the world", cantando la canción "One love" de Bob Marley me ha transmitido amor, alegría, diversión... En estos videos se ve que la mayoria de las personas no tienen muchas cosas pero se les ve tan felices que parece que no les hace falta nada mas. Son felices con lo que tienen aún teniendo poco.

     El cuarto video de "Playing for change/ song around the world", cantando la canción "Stand by me" de John Lennon me ha transmitido amor, por la canción, amor hacia una persona a la que quieres a tu lado, y que con tan solo eso eres feliz. En estos cuatro videos he podido observar que todos los que cantaban sentían pasión por la música. Viendo estos videos he pensado: ¿como seria un mundo en absoluta paz? Sin nadie superior o inferior, sin intereses, sin autoridades, haciendo cada uno lo que quiere, compartiendo, siendo todo de todos... Sería un mundo completamente diferente al mundo en el que vivimos.

¿Qué he aprendido hoy en la clase?

     Hoy en la clase de lengua castellana el Sr. García nos ha empezado a hablar de Juan Ramón Jiménez y luego nos ha explicado cosas de los poetas en general y otras cosas nuevas para nosotras que es importante que sepamos.

     El profesor nos ha explicado que un poeta busca la esencia de las cosas de la vida y la esencia de algo no se puede describir con un adjetivo, sino con un sustantivo. La palabra "sustantivo" viene de "sustancia". De este modo "esencia", "sustantivo" y "sustancia" constituyen un triángulo perfecto. He aprendido nuevos conceptos como la poesía pura, pureza del arte, etc.

     Otra cosa que he aprendido ha sido que Juan Ramón Jiménez estaba obsesionado por lo inefable. "In" significa "no", es decir, lo contrario; "fable" viene del latín y significa "hablar", de modo que "inefable" significa "no decible". A parte de Juan Ramón Jiménez habían más autores que estaban obsesionados con esto, más que nada porque un poeta lo que hace es buscar la esencia de las cosas de la vida, como he mencionado antes, y lo que intentan es describir esa esencia a través de la poesía, y creo que quieren convertir "lo inefable" en poesía.

     En esta clase el Sr. García también nos ha hablado de Ortega y Gasset, que es uno de los pocos filósofos que ha tenido España. Él era un genio de la generación del 14. También he aprendido lo que es la meta-poesía, que es un reflexión poética. Es la poesía dentro de la poesía. También nos han enseñado que un poeta puede crear tiempo, porque hace pensar al lector, y que un poeta lo que hace es crear. Hay poetas que se creen genios literarios, y algunos son reconocidos como tales. Otra cosa que he aprendido es que el arte por el arte es belleza, que el arte es una idea platónica que la ven pero que nunca la pueden alcanzar y que los poetas se creen por encima del ser humano.

C.T.: "Inventario Galante" (Antonio Machado)

Inventario Galante

      Tus ojos me recuerdan
      las noches de verano
      negras noches sin luna,
      orilla al mar salado,
5    y el chispear de estrellas
      del cielo negro y bajo.
      Tus ojos me recuerdan
      las noches de verano.
      Y tu morena carne,
10  los trigos requemados,
      y el suspirar de fuego
      de los maduros campos.

      Tu hermana es clara y débil
      como los juncos lánguidos,
15  como los sauces tristes,
      como los linos glaucos.
      Tu hermana es un lucero
      en el azul lejano...
      Y es alba y aura fría
20  sobre los pobres álamos
      que en las orillas tiemblan
      del río humilde y manso.
      Tu hermana es un lucero
      en el azul lejano.

25  De tu morena gracia,
      de tu soñar gitano,
      de tu mirar de sombra
      quiero llenar mi vaso.
      Me embriagaré una noche
30  de cielo negro y bajo,
      para cantar contigo,
      orilla al mar salado,
      una canción que deje
      cenizas en los labios...
35  De tu mirar de sombra
      quiero llenar mi vaso.

      Para tu linda hermana
      arrancaré los ramos
      de florecillas nuevas
40  a los almendros blancos,
      en un tranquilo y triste
      alborear de marzo.
      Los regalaré con agua
      de los arroyos claros,
45  los ataré con verdes
      junquillos del remanso...
      Para tu linda hermana
      yo haré un ramito blanco.

     Este poema llamado Inventario Galante es de Antonio Machado. Este poeta español nació  en Sevilla el año mil ochocientos setenta y cinco. Se dedicó aser profesos de francés en Soria, donde se casó con Leonor que después murió de tuberculosis. Machado se exilió de España porque era defensor de la República. Murió en Collioure, Francia en el año mil novecientos treinta y nueve.

     El poema Inventario Galante forma parte del libro Antología poética de la bibliografía del autor, del apartado de "Canciones". Es el poema número veintidos.

     El tema de este poema es el amor.

     En cuanto a la estructura externa del fragmento del poema podemos observar que consta de cuatro estrofas de doce versos heptasílabos cada una. En total son cuarenta y ocho versos. La rima es asonante. Riman los versos pares de cada estrofa.

     Hay unos cuantos recursos literarios de forma a lo largo del poema. Hay muchos encabalgamientos, por ejemplo, el primer verso se prolonga hasta el tercero, el quinto hasta el sexto, el séptimo hasta el octavo, etc. Todos los encabalgamientos son abruptos y el autor los usa para darle ritmo al texto. También hay varias anáforas, por ejemplo, en los versos uno y siete se repite la palabra "tus", en los versos cinco, nueve y diecinueve se repite la palabra "y", etc. Este recurso también lo ha usado el autor para darle ritmo al poema. También hay un paralelismo en los versos dieciocho y veinticuatro: se repite el versos "en el azul lejano". Este último recurso se usa por la misma razón que los otros dos.

     En cuanto a la estructura interna del poema se divide en las estrofas de las que consta el poe,ma, que recuerdo que eran cuatro. En la primera estrofa se describe a la persona de la que habla el poema, en la segunda estrofa habla de la hermana de su amada, en la tercera de lo mucho que la quiere y en la
última se vuelve a hablar de la hermana.

     Hay unos cuantos recursos literarios de significado, por ejemplo, hay unas cuantas metáforas. Una de ellas es la del verso decimotercero ("tu hermana es clara y débil"), que se refiere a la luna. Las metáforas las usa para incluir al lector en el texto y para darle belleza.

     Antonio Machado perteneció al Modernismo y por eso utilizaba muchos símbolos. Por ejemplo, un símbolo que utiliza en este poema es "azul", que se refiere a la muerte. Esta es una de las características de Machado que se pueen ver a lo largo del poema. Otra sería que és un poeta melancólico.

     Mi interpretación de este poema es que el amor del autor es la chica de la que habla en la primera y en la tercera estrofa, y la otra es su hermana, y que a el le atrae, pero ellas dos son como el dia y la noche, totalmente diferentes. Creo que las compara para darse cuenta de sus diferencias y ver quien es la que más le atrae y de la que más se podría enamorar.

Reflexión del videoclip

     Hemos realizado un proyecto nuevo para todos yo creo. Aunque estamos acostumbrados a hacer videos, este era diferente a los demás ya que una compañera de la clase tenía que cantar. Hemos trabajado en serio todos, aunque opino que al principio los directores no se decidían con las ideas. Tenían muchas ideas y cada vez cambiaban de opinión. Eso fue lo único negativo de este proyecto en mi opinión porque causó más trabajo del necesario porque por ejemplo Carlota, que estaba encargada del vestuario, tuvo que hacer siete vestuarios diferentes ya que los directores cambiaban de opinión cada dos por tres. Yo también tuve que hacer el maquillaje un par de veces, hice el de Eugenio que en teoría iba a cantar y a salir en el video y al final resultó que no. Carlota y yo estuvimos encargadas de hacer el story-board y lo tuvimos que repetir dos veces por el mismo motivo de antes. De todos modos, hay que fijarse en lo positivo, y es que la canción ha quedado genial y el videoclip también ha quedado muy bien, así que me alegro del trabajo que ha hecho nuestra clase. Creo que me merecería un ocho de nota en el trabajo, porque aunque no tenía mucho trabajo lo he hecho bien y en el tiempo correcto.

C.T. "Soledades" parte 2 (Antonio Machado)

           He andado muchos caminos,
      he abierto muchas veredas;
      he navegado en cien mares,
      y atracado en cien riberas.

5        En todas partes he visto
     caravanas de tristeza,
     soberbios y melancólicos
     borrachos de sombra negra,

            y pedantones al paño
10  que miran, callan, y piensan
      que saben, porque no beben
      el vino de las tabernas.

           Mala gente que camina
      y va apestando la tierra...

15       Y en todas partes he visto
      gentes que danzan o juegan,
      cuando pueden, y laboran
      sus cuatro palmos de tierra.

           Nunca, si llegan a un sitio,
20  preguntan adónde llegan.
      Cuando caminan, cabalgan
      a lomos de mula vieja,

           y no conocen la prisa
      ni aun en los días de fiesta.
25  Donde hay vino, beben vino;
      donde no hay vino, agua fresca.

           Son buenas gentes que viven,
      laboran, pasan y sueñan,
      y en un día como tantos,
30  descansan bajo la tierra.

     Antonio Machado nació en Sevilla en el 1875. Fue profesor de francés, y perteneció al movimiento del 98. Cuando murió su mujer se trasladó a Baeza. Se fue de España y murió en Collioure (París). Él en sus obras, en la mayoría de ellas, intenta retratar el alma de España y cuenta todo lo que va pasando.

     Sus obras más importantes son Soledades, galerías y otros poemas y Campos de Castilla.

     El tema de este poema es la positividad de los españoles.

     Este poema consta de treinta versos y ocho estrofas, de versos octosílabos de arte menor y rima asonante.

     Hay anáforas en los versos uno, dos y tres ("he"), en los versos cuatro, nueve, catorce, quince, veintitrés y veintinueve ("y"), en los versos diez y once ("que"), en los versos diecisiete y veintiuno ("cuando"). Machado usa las anáforas para darle ritmo al poema.

     Hay encabalgamientos en los versos dos, tres, seis, ocho, diez, once, catorce, dieciseis, diecisite, veintiuno, veintiséis y veintisiete. El poeta utiliza los encabalgamientos para darle fluidez al poema.

     Este poema consta de dos partes. La primera es la introducción en la cual introduce todo lo que ha visto en el paso de su vida y luego en la segunda parte habla de la personalidad de los españoles.

     Este poema es como si fuera una gran metáfora de los españoles, diciendo que hay de todo. Habla de las ideas liberales que estaban destruyendo España. También dice que los del pueblo a pese de lo que están pasando ven la alegría y son felices con lo que tienen.

     En este poema se refleja una de las características de Machado: interpretar el alma de España. Habla de los españoles. Eso es algo diferente de los demás autores porque casi todos se centraban en escribir sobre su vida y sus problemas. Machado era un hombre muy observador y se dedicaba más a escribir sobre lo que observaba y lo que pensaba de su entorno.

     Mi interpretación de este poema es que Machado intenta expresar todo lo que piensa, y hacernos ver la positivo que había en España a pesar de los problemas que tenían. También pienso que quería que la gente supiese que los españoles eran felices con lo que tenían, que es algo muy importante.

C.T.: "Desnuda está la tierra" (Antonio Machado)

      Desnuda está la tierra

      Desnuda está la tierra,
      y el alma aúlla al horizonte pálido
      como loba famélica. ¿Qué buscas,
      poeta, en el ocaso?

5    Amargo caminar, porque el camino
      pesa en el corazón. ¡El viento helado,
      y la noche que llega, y la amargura
      de la distancia!...En el camino blanco

      algunos yertos árboles negrean;
10  en los montes lejanos
      hay oro y sangre... El sol murió...
      ¿Qué buscas, poeta, en el ocaso?
 

Antonio Machado

     Este poema fue escrito por Antonio Machado, nacido en Sevilla en mil ochocientos seteinta y cinco. Fue profesor de Francés e hizo clases de esta asignatura en Soria, donde se casó con Leonor, que murió poco después. Entonces se trasladó a Baeza, donde vivió un tiempo. Machado era un defensor de la República y salió de España y murió en Collioure, que se encuentra en Francia. Murió después de un viaje con su madre. 

     Las dos obras más importantes de Antonio Machado son Soledades, galerías y otros poemas y Campos de Castilla. En la primera obra Machado expresa sentimientos universales por medio de elementos del paisaje que tienen un valor simbólico. Campos de Castilla es un libro heterogéneo, formado por distintas secciones. 

     Desnuda está la tierra es un poema que pertenece a la obra Soledades, galerías y otros poemas de la bibliografía del autor. 

     El tema de este poema es la soledad.

    

Crítica 3.1: Paraíso (Gerardo Diego)

Tres cosas buenas del video:

   -Me ha gustado la música que ha escogido este grupo porque creo que queda muy bien con la historia.

   -La imagen es muy buena, se nota que han usado una buena cámara.

   -El video es muy original y muy bonito. Me ha gustado mucho.

Una cosa que se puede mejorar:

   -La canción estaba muy bien elegida pero no tenia copyright.

Crítica 3.1: Los peregrinos (Federico García Lorca)

Tres cosas buenas del video:

   -Me gusta mucho la historia.

   -El video es muy divertido.

   -También es original.

Una cosa que se puede mejorar:

   -El sonido era demasiado fuerte en algunas escenas.

Críticas 3.1: La canción del pirata (José de Espronceda)

Tres cosas buenas del video:

   -La historia que han creado.

   -La edición.

   -La elección del poema.

Una cosa que se puede mejorar

   -El sonido, que sea más limpio.

Crítica 3.1: Tu vives en tus actos (Pedro Salinas)

Tres cosas buenas del video:

   -El video es muy alegre.

   -La edición es muy buena.

   -Es un video muy sencillo.

Una cosa que se puede mejorar:

   -Que no se note que hay actores que interpretan dos papeles.

Crítica 3.1: Rima XXX (Gustavo Adolfo Bécquer)

Tres cosas buenas del video:

   -La calidad de la imagen.

   -La historia creo que pega bastante con el poema.

   -La sencillez del video.

Una cosa que se puede mejorar:

   -No cambiar tan rápido de escenas.

Crítica 3.1: Ausencia (José Luis Borges)

Tres cosas buenas del video:
 
   -La música que han escogido me ha gustado mucho, creo que ha estado muy bien elegida y pegaba con la historia.

   -Estaba muy bien editado.

   -El video es muy original.

Una cosa que se puede mejorar:

   -El uso de copyright.

Temario de la 1ª Ev. y lo que debo mejorar

     En esta primera evaluación, en la asignatura de lengua castellana hemos estudiado un par de temas. El primero fue la morfosintaxis. Hicimos unas cuantas clases donde practicamos oraciones y luego nos examinaron. El examen, que contaba un 35 porciento de la nota final, no me fue mal, pero si hubiera practicado más oraciones en mi casa me hubiera ido mejor. Después de tener superada la morfosintaxis estudiamos a unos cuantos autores y sus movimientos literarios a través de las pechakuchas.  Mi presentación la hice bien y por lo tanto, obtuve una buena nota. Despues nos evaluaron y mi nota fue buena, pero podria haber sido mejor. y Otra cosa que hicimos fue un video de un poema por grupos.
     

     Por lo general considero que esta evaluación me ha ido bien pero tengo que mejorar unas cuantas cosas, como por ejemplo estudiar con antelación y hacer siempre los deberes que nos manden.

Dictado: Anoche cuando dormía

Anoche cuando dormía 

soñé, ¡bendita ilusión!, 

que una fontana fluía 

dentro de mi corazón. 

Di, ¿por qué acequia escondida, 

agua, vienes hasta mí, 

manantial de nueva vida 

de donde nunca bebí? 

Anoche cuando dormía 

soñé, ¡bendita ilusión!, 

que una colmena tenía 

dentro de mi corazón; 

y las doradas abejas 

iban fabricando en él, 

con las amarguras viejas 

blanca cera y dulce miel. 

Anoche cuando dormía 

soñé, ¡bendita ilusión!, 

que un ardiente sol lucía 

dentro de mi corazón. 

Era ardiente porque daba 

calores de rojo hogar, 

y era sol porque alumbraba 

y porque hacía llorar. 

Anoche cuando dormía 

soñé, ¡bendita ilusión!, 

que era Dios lo que tenía 

dentro de mi corazón. 

Faltas

-Mí: no puse el acento, fue un despiste.

-Me salté una palabra también por despistarme.

Coment. de texto: "Sonatina"

      Este poema fue escrito por Rubén Darío. Este nació en el año mil ochocientos sesenta y siete en Nicaragua y murió en mil novecientos dieciseis en León. Vivió en Matagalpa y fue el mayor representante del modernismo hispanoamericano españa. Este poema llamado Sonatina, pertenece al libro Prosas Profanas.

      
      El tema de este poema es el anhelo de libertad de la princesa.

     
     En cuanto a la estructura externa del poema, podemos observar que consta de cuatro estrofas de seis versos alejandrinos cada una. La rima es consonante y rima de forma regular en cada estrofa: el primer verso con el segundo, el tercero c on el sexto y el cuarto con el quinto. Hay unos cuantos recursos literarios de forma: varias anáforas, como por ejemplo en los versos uno, cuatro, diez, once y doce se repite la palabra “la”; en los versos veinte y veintiuno la palabra “en” y en los versos seis y nueve se repite la palabra “y”. Las anáforas se han utilizado para darle ritmo al texto.También hay un par de encabalgamientos. El verso once se prolonga hasta el doce, y el verso trece no acaba hasta el catorce. Los encabalgamientos se han utilizado para darle velocidad al texto. Hay un paralelismo en los versos dos y cuatro "La princesa no ríe/ La princesa no siente"; y en los versos cuatro y dos "quiere ser golondrina/ quiere ser mariposa". Los paralelismos se utilizaban para darle ritmo al texto.

     
     Este poema se podría dividir en las dos primeras estrofas en las que la princesa está triste, y las dos últimas en las que se lamenta y el hada madrina le ayuda. En los recursos literarios de significado podemos ver distintas metáforas a lo largo del poema: en el verso dos ("boca de fresa", "boca de rosa") que significa que al besarle sus besos son dulces y apasionados, y en el verso veinticuatro ("encenderte los labios con su beso de amor") que quiere besarle. Otro recurso que podemos ver es la personificación como en el verso seis "se desmaya una flor" porque las flores no se desmayan. Hay una interrogación retórica en el primer verso "¿Qué tendrá la princesa?" y toda la tercera estrofa son dos interrogaciones retóricas " o "¿Piensa acaso en el príncipe de Golconda o de China, / o en el que ha detenido su carroza argentina / para ver de sus ojos la dulzura de luz? / ¿O en el rey de las Islas de las Rosas fragantes, o en el que es soberano de los claros diamantes, / o en el dueño orgulloso de las perlas de Ormuz? ". Las interrogaciones retóricas se utilizaban para hacer que el lector se preguntase algo con el autor. 

     Rubén Darío era un escritor en búsqueda de la belleza y la perfección. Se pueden observar algunas de sus características en este poema.

      En mi opinión, me parece que la princesa es tan sólo una metáfora que utiliza para representarse a sí mismo. Que en realidad no hay ninguna torre en la que ella esté encerrada sino que la torre simboliza la sociedad de la época y es una forma de decir que está descontento con su vida o con la sociedad en la que vive. 

Pechakucha Bécquer

pechakucha Bécquer from SofiyaK19

     Bécquer nació en Sevilla el año mil ochocientos treinta y seis y murió en Madrid el año mil ochocientos setenta. Fue un poeta español e hijo y hermano de pintores. Quedó huerfano a los diez años.

     Vivió su infancia y adolescencia en Sevilla, donde estudió humanidades y pintura. La primera imagen de la tercera slide es el edificio en donde vivió su infancia y adolescencia. La segunda imagen de la misma slide es un monumento que se encuentra en Sevilla y se denomina "La Glorieta de Bécquer".

     En mil ochocientos cincuenta y cuatro se trasladó a Madrid, con la intención de hacer carrera literaria, pero no tuvo éxito. Para poder vivir tuvo que dedicarse al periodismo y hacer adaptaciones de obras de teatro extranjero.

     En el año mil ochocientos sesenta y uno se casó con Casta Esteba, hija de un médico, con la que tuvo tres hijos. El matrimonio nunca fue feliz y el poeta decidió refugiarse en su trabajo o en la compañía de su hermano Valeriano en las escapadas de éste a Toledo para pintar.

     Su hermano Valeriano Domínguez Bécquer nació en Sevilla el año mil ochocientos treinta y tres y murió en Madrid el año mil ochocientos setenta. Fue un pintor español. Se inició en la pintura con ayuda de su padre. Se trasladó a Madrid, y allí su hermano le abrió las puetas de los ambientes artísticos de la capital del reino.

     La etapa más fructífera del poeta fue de mil ochocientos sesenta y uno a mil ochocientos sesenta y cinco. En esta etapa compuso la mayor parte de sus Leyendas, escribió crónicas periodísticas y redactó las Cartas literarias a una mujer, donde expone sus teorías sobre la poesía y el amor.

     Otra temporada de su etapa más fructífera fue la que pasó en el monasterio de Veruela en mil ochocientos sesenta y cuatro le inspiró Cartas desde mi celda, un conjunto de hermosas descripciones paisajísticas.

     Las cosas mejoraron para el poeta economicamente a partir de mil ochocientos sesenta y seis. Obtuvo el empleo de censor oficial de novelas  y pudo dejar sus cronicas periodísticas y concentrarse en sus Leyendas y sus Rimas.

     Sus Leyendas y sus Rimas fueron publicadas en parte en El muso universal, pero con la revolución de mil ochocientos sesenta y ocho el poeta perdió su trabajo y su mujer lo abandonó ese mismo año.

     Entonces se trasladó a Toledo con su hermano Valeriano y allí acabó de reconstruir el manuscrito de las Rimas porque el primer original había desaparecido cuando su casa fue saqueada durante la revolución septembrina.

     De nuevo en Madrid fue nombrado director de la revista La Ilustración de Madrid, en la que también trabajó su hermano como dibujante.

     Valeriano murió en septiembre de mil ochocientos setenta y el poeta se deprimió extraordináriamente y presintió su propia muerte.

     Por ello entregó a su amigo Narciso Campillo sus originales para que se hiciese cargo de ellos tras su muerte, que pasó ocurrió tres eses después del de Valeriano.

     Bécquer es perteneciente al movimiento del Romanticismo, aunque escribió en una etapa literaria perteneciente al Realismo. Por ser un romántico tardío, ha sido asociado igualmente con el movimiento posromántico.

     Mientras vivió, fue moderadamenteconocido, sólo comenzó a ganar verdadero prestigio cuando, tras su muerte, fueron publicadas muchas de sus obras.

     En la slide número diecisiete aparece la imagen de un billete del valor de cien pesetas, que fue creado el diecinueve de noviembre de mil novecientos sesenta y cinco con el busto de Bécquer. La segunda imagen que aparece en la slide pertenece a la parte trasera del billete.

     Desde niño, Bécquer, estuvo rodeado de lienzos y dibujos de su padre, lo que hizo que también se interesara por la pintura. Dijo que la pintura es un medio de expresión hacia lo inefable, superando la escritura.

     En la slide número diecinueve aparece una imagen de un monumento a Gustavo Adolfo Bécquer colocado en el Moncayo y realizado por Luigi Maráez. El Moncayo fue una gran fuente de inspiración para Bécquer.

     

     

 

Cartel

Coment. de texto: "A Jarifa, en una orgía"

A Jarifa, en una orgía

     Trae, Jarifa, trae tu mano, 
     ven y pósala en mi frente, 
     que en un mar de lava hirviente 
     mi cabeza siento arder. 
5   Ven y junta con mis labios              
     esos labios que me irritan, 
     donde aún los besos palpitan  
     de tus amantes de ayer.

     ¿Qué la virtud, la pureza? 
10 ¿qué la verdad y el cariño? 
     Mentida ilusión de niño,
     que halagó mi juventud.
     Dadme vino: en él se ahoguen
     mis recuerdos; aturdida
15  sin sentir huya la vida;            
     paz me traiga el ataúd.

     Mujeres vi de virginal limpieza
     entre albas nubes de celeste lumbre;               
     yo las toqué, y en humo su pureza
20 trocarse vi, y en lodo y podredumbre.   
             
     Y encontré mi ilusión desvanecida
     y eterno e insaciable mi deseo:
     palpé la realidad y odié la vida;               
     sólo en la paz de los sepulcros creo.

25  Muere, infeliz: la vida es un tormento,  
     un engaño el placer; no hay en la tierra               
     paz para ti, ni dicha, ni contento,
     sino eterna ambición y eterna guerra. 

     Ven, Jarifa; tú has sufrido
30 como yo; tú nunca lloras;     
     mas ¡ay triste! que no ignoras
     cuán amarga es mi aflicción.
     Una misma es nuestra pena,
     en vano el llanto contienes...
35  Tú también , como yo, tienes     
     desgarrado el corazón.  

     

     Este fragmento de un poema está escrito por José de Espronceda. Este nació en el año 1808 en Extremadura y murió en el 1842 en Madrid. Fue un escritor del Romanticismo, considerado como el poeta más destacado romántico español. Este poema pertenece al poema A Jarifa, en una orgía.


     

     El tema de este poema es el amor. 


     

     En cuanto a la estructura externa, este fragmento consta de  seis estrofas, tres de ellas de ocho versos cada una y las otras tres de cuatro versos cada estrofa. La rima es consonante. Hay varios recursos de forma: muchos encabalgamientos a lo largo de todo el poema; varias anáforas, una de ellas es que se repite la palabra "ven" en los versos dos, cinco y veinte-nueve; hay dos preguntas retóricas en los versos nueve y diez.

     En cuanto a la estructura interna, este poema se podría dividir en dos partes: en la primera parte el autor habla sobre el amor que siente hacia Jarifa y en la segunda parte se siente mas triste. Hay varios recursos literarios de significado: hay muchas metáforas a lo largo de todo el poema; también hay personificaciones, como en el séptimo verso aparece "tus besos palpitan", etc.

     En conclusión, en este fragmento de A Jarifa, en una orgía se pueden reconoces unas cuantas características del autor  y de su movimiento literario: el Romanticismo. El autor transmite que está triste y enamorado y que sufría mucho. Parece que no le gusta el mundo en el que vive.